Seminario de Fotografía

Convención 2008 de Fotógrafos Profesionales de Boda del Caribe

Fotógrafos Profesionales de Boda del Caribe anunciaron su convención 2008 que se llevará a cabo los días 17, 18 y 19 de octubreen el Sheraton Old San Juan Hotel.

Contará con una variedad de seminarios, entre ellos uno presentado por el renombrado fotógrafo Canadiense, Anthony Cava. Cava estará compartiendo sobre el estilo “fotoperiodista” de boda, studio workflow y manejo de diversas situaciones.

La convención contará además con un certamen fotográifco.

El costo de la convención es de $65 para asociados de la FPBC y $195.00 para no asociados. 

Para más información, pueden comunicarse con Fotógrafos Profesionales de Boda del Caribe.

Episodio 8: Añadiendo Texturas a imágenes en Photoshop

En este nuevo tutorial aprendemos a como añadir texturas a nuestras imágenes en Photoshop.

El tutorial es gratuito y lo pueden bajar subscribiendose a través de iTunes o oprimiendo aquí.

Cómo compara Lightroom con otras soluciones? pregunta un lector.

Recibí la siguiente pregunta de Roberto Rivera y me pareció que como es algo que muchos se preguntan decidí compartirla con todos:

Saludos, me gustaría conocer mas sobre este programa (Lightroom) y como se comporta con las imagenes “RAW” y si es lo sufucientemente bueno parprocesarla comparado con otros programas de los que he escuchado mucho. Tambien quisiera saber si hay alguna posibilidad en Puerto Rico de alguna escuela o profesores independientes que ayuden al conocimiento y mejoramiento de los fotografos al menos de los que estan comenzando en esto como yo y que desean aprender mas.

Gracias y que Dios te bendiga por tan valiosa aportación con este blog.

Me parece importante, para entender a Lightroom y a Aperture, que es necesario poner en contexto dentro del concepto de cada programa la capacidad de corregir y procesar imágenes RAW.

Adobe Lightroom (PC + MAC) y Apple Aperture (MAC solamente) son dos programas únicos en su clase ya que van mas allá de procesamiento de imágenes RAW y/o JPGs.
La idea y concepto de ambos programas es integrar en una sola solución procesos que antes era necesario usar varios programas. Por ejemplo, mi “workflow” previo a estos dos programas era (1) utilizar IviewMedia pro para organizar y selecionar mis imágenes. (2) Luego, cada una de las imágenes seleccionadas era abierta en Adobe Camera Raw para procesar cada una de las imágenes RAW. (3) Una vez procesadas, guaradaba cada una en formato PSD o Tiff y (4) las reimportaba en Iviewmedia Pro. (5)De estas imágenes, un seleccionado eran trabajadas más profundamente en Photoshop. (6) Finalmente exportaba a jpg las fotos finales para ser entregada al cliente.

Como notaras, dicho “workflow”, aunque funcional, no era eficiente ya que consumía mucho espacio en el dicso duro (tres versiones de cada imagen: RAW, PSD y JPG) y era costoso ya que usaba dos programas y varios viajes entre uno y el otro.

Si a ese proceso le añadimos programas para hacer galerias y slideshows… pues añade al costo.

En adición a ello, aunque Photoshop es un programa maravilloso, no fue diseñado para procesar imágenes en volumen.

Ante la problemática que introdujo un “workflow” totalmente digital, Adobe y Apple coemnzaron a buscar soluciones. Aperture y Lightroom son soluciones a un mismo problema pero desde dos vertientes diferentes. Ambos buscan integrar en una sola solución un sin número de herramientas diseñado específicamente para fotógrafos.
Aperture y Lightroom integran la seleccion, edición, archivo de imágenes (Digital Asset Management), el procesamiento de imágenes, y el output the imágenes (Slide Shows, web galleries, y print packages).

Puestos en contexto, Lightroom y Aperture hacen un trabajo excelente en el procesamiento y correción de imágenes. Es un Adobe Camara RAW en esterorides. Pero lo más importante es que te permite procesar rápidamente volúmenes de imágenes de forma no destructiva. Permiten sincronizar correciones hechas en una imagen a imágenes similares. Lihjtroom posee una excelente heramienta que son los “presets”. Estos permiten “guardar” ciertas correcciones, como lo serían una conversión a blanco y negro o un “cross processing” o un “du-tone” o sepia, o cualquier proceso creativo en presets que pueden ser aplicados repetitivamente con un sólo click pero que permiten refinamiento.

Te permite además crear multiples versiones de una misma imagen sin consumir más espacio en el disco duro. Además, reduce grandemente los viajes a Photoshop. Sólo voy a Photoshop cuando es necesario, Lightroom crea una versión PSD o tiff y una vez termino en Photoshop, Lightroom mantiene juntas todas las versiones creadas de la misma imagen y retiene todos los layers del PSD/tiff.
Con la versión 2 de Lightroom (sale para finales de agosto) vamos a poder hacer correciones localizadas.
Por consiguiente, hace más eficiente mi workflow y más económico. Una vez corregidas las imágenes puedo hacer “picture packages”, Slide Shows o web galleries.

Cómo compara Lightroom a otros procesadores de RAW?

Existen programas dedicados como Nikon Capture NX, Capture One, entre otros que no sólo hacen un gran trabajo procesando imágenes RAW individuales, sino que pueden tener heramientas que Lightroom o Aperture no tienen o pueden hacer algo específicamente hasta mejor. Un ejemplo de esto es Capture NX.

No hay duda que Capture NX es el programa que mejor interpreta los archivos NEF de Nkon, y cuenta con una forma muy lógica de trabajar y explota la tecnología “u-point” de Nik siendo el primero permitiendo ajustes localizados en nuestrass imágenes. Sin embargo, Aperture 2.1 con el plugin que trae o añadaiendo Nik Viveza hace básicamente lo mismo (ver mi reseña sobre Viveza), y Lightroom, a partir de la versión 2, va a hacer lo mismo.

En cuanto si uno debe usar Lightroom o Aperture me parece que es cuestión de preferencia. Cada día se parecen más y ofrecen las mismas soluciones al mismo problema aunque de un ángulo un poco diferente. Cada uno tiene su ventajas y desventajas (en un próximo artículo voy a discutir ese tema).

Ahora bien, Necesita  todo el mundo tener que usar uno de estos dos programas para corregir sus imágenes RAW? No. Si usted no necesita las herramientas extensas de organización o los oros módulos, y ya tiene Photoshop, Bridge y ACR son suficiente. Por ejemplo, un fotógrafo fin art quizas no necesite el poder organizacional de Aperture o Lightroom y le sea mejor usar porgramas como Nikon Capture NX (si usa cámaras Nikon y sólo vale $129) o Capture One.  Dicho esto, mi sugerencia es que aun así prueben estos programas antes de comprar cualquiera otro y decidan si realmente les conviene o no. 

Y, como siempre, cualquier pregunta que tengan me la pueden hacer llegar y le buscamos la respuesta.

En cuanto a escuelas o instructores independientes, a través de Paradigma Digital yo publico cada 10 días tutoriales cortos gratuitos que se pueden bajar a través de iTunes o en el website, y pronto voy a estar produciendo y haciendo disponibles DVD educacionales.

Adicionalmente estoy dando clases de fotografía a través de Me2 Talent World (787-257-2222) en Plaza Carolina y pronto las estaré ofreciendo a través de Puerto Rico. Si tienes un grupo de personas también podemos hacer un seminario o un curso corto. Otra alternativa que puedes examinar son las orgaizaciones locales que regulamente ofrecen seminarios.

 

Nuevo Screencast: Encontrando el Centro de un Documento en Photoshop CS3

Una pregunta frecuente es cómo encuentro el centro de un documento en Photoshop.

En este episodio del screencast de Paradigma Digital te enseñamos precisamente como encontrar el centro de un documento en Photoshop CS3.

Webcast Episodio 6: Sincronizando correcciones en Lightroom Parte 2

En este episodio sexto continuamos explorando la forma de agilizar nuestro trabajo de corrección en Lightroom a través de “Previous”. Esta es la segunda parte del Tutorial de la semana pasada.

Les recordamos que estamos trabajando en el release del DVD Lightroom 101 en Español.

Dos Video-Tutoriales sobre iluminación

Dos video-tutoriales sobre iluminación por Jerry Day, autor de “Light like a Pro”

Curso de Fotografía

Esta semana comencé a presentar un curso formal de fotografía 101 en la Agencia de Talento Me2 Talent World. El curso está enfocado en los apectos prácticos de la fotografía con el fin de que no sólo conoscan los principios básicos y fundamentales de la fotografía como lo son la exposición, compsoción e iluminación, sino que puedan llevar sus imágenes al proximo nivel de expresión creativa personal.

Se va a cubrir aspectos básicos de Lightroom y photoshop. 

Me2 Talent World está ubicado en la Calle Fragoso, frente a Plaza Carolina Mall. Para más información pueden comunicarse con Frank Cátala al 787-257-2222 o al 787-948-7910. 

Si desean llevar este curso a otras partes de Puerto Rico pueden comunciarse conmigo al 787-359-3689 o a david@dmphotopro.com

 

 

Kelby Training

Kelby Training es una excelente fuente de adiestramiento en línea. Por sólo $19.99 al mes ($17.99 si eres miembro de la NAPP) tienes acceso a un sin número de clases “on-line”.

Encuentras clases en Photoshop, Lightroom, InDesign, fotografía, iluminación por profesionales como Scott Kelby, Dave Cross, Matt Kloskowski, Bert Monroy, Joe McNally, Katrin Eismann, Rafael Concepción, Coery Barker, John P. Caponigro, Terry White, Eddie Tapp, Ben Wilmore, Moose Peterson, Vincent Vresace, David Ziser, Rich Harrington, Dan Margulls, Fay Sirkis, Andy Greenwell y Taz Tally. La lista crece constantemente.

 

Consejos para tiempos difíciles

En Puerto Rico, como en muchos estados de los Estados Unidos, estamos sufriendo de una recesión que afectado las contrataciones e ingresos de muchos fotógrafos. Los novios están siendo más cuidadoos y selectivos al momento de gastar dinero.

He hablando con algunos fotógrafos que están frustrados con la situación y hasta desesperados. Algunos están a punto de tirar la toalla y comenzar una nueva carrera en otro empleo.

Ante esta situación muchos fotógrafos comienzan a “competir” bajando sus precios, ofreciendo gangas lo que en realidad en vez de ser su “salvación” agudiza su situación.

En estos días leí un comentario de Jim Garner, reconocido fotógrafo de Seattle, Washington y catalogado entre los mejores 10 del mundo:

“We should forget about competition, There is plenty of work for photographers whose hearts are really in it” Jim Garner

Quizas los tiempos que vivimos son señales para que evalúes por que haces lo que haces. Si no te apasiona la fotografía y sólo la vez como una forma de empleo que te generaba ingresos, quizas deberías examinar lo que realmente te apasiona y perseguirlo.

Por otro lado, si la fotografía te apasiona, si tu corazón está en ello y se refleja en tu trabajo, aun en tiempos diféicles los clientes discriminantes te buscarán.

Algo útil que podemos hacer en estos tiempos es evaluar nuestros ofrecimientos. Qué valor ven nuestros clientes en lo que le ofrecemos? Es nuestro servicio al cliente el mejor? Y nuestros productos? 

Los clientes evaluan el valor que perciben de nosotros… Qué están viendo ellos? 

También podemos aprovechar el tiempo para evaluar nuestro estilo y técnica. Puede ser una gran oportunidad para “reinventar” nuestro ofrecimiento. En momentos en que existe muca competencia de fotógrafos buenos es necesario asegurarnos que lo que ofrecemos sea diferente a los demás ya que cuando todoi es igual las personas deciden a base de costo. 

Pero la buena noticia es que en nuestro tipo de negocio podemos distinguirnos fácilmente si tiramos de corazón.